走进北京小吃叫卖声此起彼伏的护国寺大街，便能看到有着古朴雅致外观的人民剧场。虽然外面是酷暑天气，但一进入正在这里举办的“临境·斗——京剧媒体艺术互动空间”展厅，便会立刻感到凉爽有趣，别有洞天。“用这样的方式展现京剧艺术还是头一次见！”“没想到这里这么好玩！我一定得带孩子和老人再来二刷！”无论是老戏迷，还是新观众，都被这个极具时代创新和交互体验感的京剧主题展深深吸引，赞不绝口。

特色戏曲剧场成了跨界融合空间

人民剧场曾是新中国成立后第一批现代化戏剧表演场所，梅兰芳等艺术大师都曾在此登台献艺，2007年底被列入第一批“北京优秀近代建筑保护名录”。北京印刷学院正是看中了这里的建筑特色和文化底蕴，联手国家京剧院共同策划和打造了一个连接过去与未来、融合传统与现代，以中国传统京剧为主题的沉浸式交互体验空间。

(资料图片仅供参考)

交互体验区吸引观众“玩转京剧”

整个展览包括剧院三层空间的八大交互体验区。观众们进入第一体验区“岁月不辍”，就如同进入了一条有关京剧艺术的时空隧道，伴随着空灵的背景音，可以与帘幕上不同主题的京剧人物投影进行感应交互，在亦真亦幻的时空中穿梭寻觅，体会京剧演员与幕后人员的辛苦。

第二体验区“何以国粹”则通过空间布局的摆设，创造出一个京剧演员在后台候场的环境。戏迷刘昊在这里惊喜地看到了梅兰芳先生当年用过的衣箱，还有一些文物级的古董戏服、盔头、靠旗等珍贵藏品。一件用精致的薄竹片制成的“竹水衣”引起了很多观众的兴趣。讲解员告诉大家，这是过去为了吸收和排出演员在演出中大量产生的汗水而特质的“汗衫”，可以避免昂贵的戏服不会受到汗水的侵蚀而损坏。大家纷纷感叹道：“古人的智慧真是太了不起了！”

从实物展示过渡到虚拟空间的第三体验区“群星闪耀”，则用多媒体动态形式展现出老中青几代艺术家的传承与交替，让观众们在交互触发的体验过程中，感受到京剧艺术的薪火相传。

“我这次唱的只给了个"爱好者"的打分，下次一定要争取获得"票友"称号！”第一次尝试跟着屏幕演唱京剧《贵妃醉酒》经典唱段的大学生小艾意犹未尽，又急着去学京剧武打动作。而她的同学吴宇和徐珊则分别沉浸在戴上MR眼镜观看京剧服饰和“换”上虚拟京剧服饰的乐趣当中，“真是太好看了，有机会一定要穿一次真的戏服！”

第四体验区“唱念做打——屏幕交互区”、第五体验区“京剧行头——虚拟试衣区”、第六体验区“华服之美——MR眼镜交互区”、第七体验区“粉墨登场——互动化妆区”，吸引观众争相体验，他们不仅可以通过精心设计的多媒体内容了解“生旦净丑”“四功五法"“服饰道具”等京剧知识，还能通过最前沿的数字技术、MR技术等，与交互屏互动、模仿京剧唱腔、虚拟穿戴京剧服饰和互动化妆等，深入感受京剧文化博大精深的魅力。

第八体验区“大闹天宫——沉浸式京剧体验区”则通过抽象现代化的视觉设计和多媒体互动数字墙面，让观众们对京剧选段《闹天宫》产生了“新奇感”和“陌生感”，并在手指与墙面的触摸互动中重温经典，畅想未来。

先进技术无法取代传统艺术魅力

“‘临境’是‘身临其境’的意思，‘斗’则是指‘交互’。”“临境·斗——京剧媒体艺术互动空间”的策展人、北京印刷学院教授张宏告诉记者，这个展览的创意主旨，就是希望带给大家跨越时空身临其境的感受，并且通过虚实交融的互动式体验，体会京剧艺术历久弥新的魅力和国粹气度，推动京剧文化艺术的活态传承，探究传统文化的现代传播方式。

据介绍，此次展览中运用了短焦投影技术配合动作捕捉技术，MR混合现实技术，面部跟踪、图像识别及体感互动，油墨导电互动投影技术等各种前沿科技技术，“但再先进的技术也无法取代现场艺术、实体空间、具体实物带给人的感受。”在此次策展过程中对京剧艺术有了更多了解和热爱的张宏表示，京剧的美是中华几千年文化内敛而成，“我们希望能够以现代数字技术赋能传统文化，以沉浸式互动体验取代传统展览体验，以多感官交互取代单一视觉呈现，唤醒传统艺术在当下新的生命力。”